Článek
Žijeme v době kdy je film běžnou součástí našich životů.
Kinematografie, tedy umění a technika zachycení pohyblivých obrazů prošla od svého vzniku koncem 19. století až po současnost významným vývojem.
Pojďme se podívat na klíčové momenty a osobnosti, které formovaly tuto fascinující oblast.
Prvotní Pokusy a Optické Klamy
Již od starověku se lidé pokoušeli zachytit pohyb pomocí různých optických klamů.
Aristotelův princip „camery obscury“ využíval malý otvor k projekci převráceného obrazu na stěnu temné místnosti.
V 17. století pak Christiaan Huygens představil „laternu magiku“, zařízení schopné promítat obrázky na zeď pomocí světla a čočky.
Využívaná byla hlavně malíři, kteří si promítali zvětšené předměty, které plánovali kreslit.
První Pohyblivé Obrazy
V 19. století došlo k zásadnímu posunu. V roce 1832 Joseph Plateau a Simon Stampfer nezávisle na sobě vytvořili stroboskopický kotouč, umožňující vnímat sekvenci obrázků jako pohyb.
V roce 1882 Étienne-Jules Marey představil „fotografickou pušku“, která dokázala zaznamenat 12 snímků za sekundu.
Vznik Fotografické a Filmové Technologie
První negativní fotografie vznikla v roce 1839, což připravilo cestu pro vznik filmu.
V roce 1888 Louis Aimé Augustin Le Prince patentoval dlouhý pás papíru s fotografickou emulzí.
O rok později George Eastman představil perforovaný celuloidový film, který se stal standardem pro kinematografii.
Edisonův Kinetograf a Kinetoskop
V roce 1890 Thomas Edison a jeho asistent William Dickson vyvinuli kinetograf, první funkční filmovou kameru používající 35mm perforovaný film.
Následně vytvořili kinetoskop, zařízení umožňující lidem sledovat pohyblivý obraz přes kukátko.
Filmy, které přes toto kukátko byly sledovány neměli příběh - lidé byli fascinováni samotným faktem, že vidí pohyblivý obraz.
Bratři Lumiérové a Zrod Kinematografie
Za otce moderního filmu jsou považováni bratři Auguste a Louis Lumiérové. V roce 1895 patentovali kinematograf, zařízení pro natáčení, projekci a kopírování filmu.
První veřejné promítání jejich filmů se konalo 28. prosince 1895 v Paříži a mělo tak obrovský úspěch, že toto datum prohlásili historici za zrod kinematografie.
Georges Méliès a Filmové Umění
Georges Méliès přinesl do filmu prvky divadla a iluzí.
Jeho film „Cesta na Měsíc“ z roku 1902 je považován za mistrovské dílo rané kinematografie a průkopnické dílo filmových triků a speciálních efektů.
Vývoj Filmových Formátů
Společnost Pathé představila v roce 1922 9,5mm filmový formát pro domácí projekce.
V roce 1923 přišel Kodak s 16mm filmem, který našel uplatnění nejen v domácnostech, ale i mezi profesionálními filmaři.
Nejpopulárnějším formátem pro amatérské natáčení se stal 8mm film, představený v roce 1932.
Digitální Éra Kinematografie
Rozvoj kinematografie byl ovlivněn i vynálezem magnetického pásku, umožňujícího záznam obrazu na VHS kazety.
V roce 1996 bylo uvedeno DVD, které nabídlo vyšší kvalitu obrazu.
Dnes dominují digitální formáty jako USB flash disky a cloudové služby, umožňující ukládání a přenos videí ve vysokém rozlišení.
Jak Začít s Filmovou Tvorbou
Pokud chcete začít s filmovou tvorbou, zde je několik základních kroků:
Naučte se základy: Důležité jsou především základní principy stavby příběhu a pochopení toho, že příběh se nemusí vyprávět pouze slovy. K vyprávění filmu je zapotřebí naučit se přemýšlet, jakým způsobem lze vyprávět obrazem, zvukem a vzájemnou skladbou snímků za sebou.
Práce s kamerou: Naučte se základy práce s kamerou. Zjistěte, co je clona, čas, ISO, a pro začátek začněte fotit, následně točte.
Zvuk: Snažte se pochopit význam zvuku, co vše kolem sebe slyšíte v tichém prostředí, a naučte se zvuk nahrávat a upravovat. Nemusíte mít hned nejkvalitnější mikrofon a studio. První nahrávka může vzniknout pod peřinou s levným mikrofonem omotaným ponožkou.
Natáčení a střih: Po natáčení přichází na řadu střih, kde můžete svůj materiál upravit a sestavit do finální podoby. Zde je právě důležité přemýšlet nad vzájemnou kooperací zvuku a obrazu.
