Článek
Narodil se v Čáslavi roku 1932 jako Jan Tomáš Forman. Hned v dětství ztratil oba své rodiče. Otec byl zatčen kvůli svému zapojení do odbojové skupiny, zatímco matka byla zadržena kvůli falešným obviněním v souvislosti s protinacistickými letáky. Nakonec zemřela 1. března 1943 na tyfus v koncentračním táboře Auschwitz-Birkenau. Otec zemřel 10. května 1944 v koncentračním táboře Mittelbau-Dora.
Mládí a Československo
Forman vyrůstal u příbuzných a na internátní škole v Poděbradech. Dokončil studium scenáristiky na pražské Filmové a televizní fakultě Akademie múzických umění, a to hlavně s cílem vyhnout se vojenské službě. Během studií již pracoval jako pomocný režisér a asistent Alfréda Radoka.
Do roku 1968 zrežíroval v Československu několik úspěšných filmů. Tyto filmy byly známé svým kritickým až černo-humorným pohledem na společnost. Společně s kameramanem Miroslavem Ondříčkem vytvořil „Lásky jedné plavovlásky“ z roku 1965, černobílý film o nepovedeném románku učnice Anduly a klavíristy Mildy. Tento film byl nominován na cenu Oscar za nejlepší cizojazyčný film a na Zlatý glóbus za nejlepší cizojazyčný film. Britský filmový časopis Empire v roce 2010 zařadil tento film na 89. místo mezi 100 nejlepšími cizojazyčnými filmy všech dob.
Následující film „Hoří, má panenko“ z roku 1967 byl také nominován na Oscara a umožnil Formanovi podívat se do Spojených států. Komedie o hasičském plese, rozkradené tombole a strastiplné volbě královny krásy vzešla nedávno znovu do povědomí, když ji herečka Emma Stone označila jako jeden z jejích TOP 5 filmů.
Normalizace a emigrace
Ve své knize „Co já vím,“ popisuje okolnosti emigrace, která proběhla nedobrovolně. Forman dostal smlouvu na natočení amerického filmu Taking Off, který byl později vydán v roce 1971. Forman očekával, že odjede za velkou louži, natočí film, splní kontrakt a vrátí se domů jako slavný. Mezitím se však stal srpen 1968 a o Formana najednou přestal být zájem. Normalizační struktury mu návrat nepovolily. Československo se tak samo připravilo o jednoho z nejlepších režisérů světové scény. Forman byl donucen, bez peněz a bez rodné vlasti, zůstat v USA, kde ho zachránil kontrakt na natočení několika reklam, během něhož se snažil dokončit Taking Off.
Tato sociální satira si získala srdce diváků a představila americkým divákům koncept Formanovy tvorby. Následovaly další úspěšné filmy. Formanův legendární Přelet nad kukaččím hnízdem, který získal pět Oskarů, včetně ceny za nejlepší film a nejlepší režii, jej raketově vystřelil mezi Hollywoodskou smetánku. Hippies muzikál Vlasy sloužil pro mnoho Američanů jako nostalgická vzpomínka časů již zaniklých, kdežto Ragtime, film o rasové nesnášenlivosti, mu přinesl nominaci Zlatý Glóbus.
Rozpor s Jackem Nicholsonem
Vrátil bych se ještě v čase zpět k druhému filmu z jeho americké produkce. Snímek Přelet nad kukaččím hnízdem z roku 1975 kritizuje psychiatrické léčebny a otevírá otázku, kdo je to vlastně blázen?
Forman měl v prvopočátku problém s obsazením hlavní záporné role, vrchní sestry Mildred Ratched. V dobách, kdy ženské role procházely revolucí a na jednou stranu stále sloužily jako čistý objekt krásy, kdy pomyslná femme fatale pochodeň přešla od Elizabeth Taylor k herečkám jako Jane Fonda, která roli Mildred Ratchedové odmítla, objevovaly se i první známky rozrůstající se ženské tvorby. Barbara Loden (Wanda, 1971), Karen Arthur (Legacy, 1974), Joan Micklin Silver (Hester Street, 1975), to všechno byly první krůčky k emancipaci žen v Hollywoodu. A v tomto prostředí se nechtělo příliš mnoho ženám ztvárňovat hlavní zápornou, ženskou roli.
Nakonec na nabídku kývla herečka Louise Fletcher, která za ni získala Oskara. S Milošem Formanem si sedla a probrali pozadí a charakter antagonistky, která v knižní předloze slouží pouze jako strojový prvek vedoucího oddělení. Ve filmu Miloše Formana však postava dostává naprosto jiný smysl. Skoro až démonicky, vrchní sestra Ratchedová manipuluje pacienty na jejím oddělení a sadisticky drží pevnou ruku nad celým oddělením. Její postavu dokreslují právě rozhovory Fletcherové a Formana o jejím životě mimo zobrazený film. Dozvídáme se tak, že Mildred Ratchedová je panna, její osobní život se zastavil a je tvořen pouze denní rutinou odchodu a příchodu do práce. A tento status quo a denní rutina slouží postavě jako bezpečný prostor jistoty a sebevědomí. O to více si člověk dokáže dokreslit zmatek a nenávist, které Mildred Ratchedovou obklopily s příchodem Randla McMurphyho, hlavního hrdiny, který do oddělení vnesl chaos a svou osobitost.
U postavy Randla bych se rád zastavil. Ztvárněn excelentním Jackem Nicholsonem, Randle McMurphy přináší hlavní zápletku. Je blázen nebo pouze líný a excentrický chlápek, neschopen respektovat autority? Jack Nicholson měl o něm představu již od začátku, avšak jeho představa o chodu oddělení se na míle vzdalovala od představy Miloše Formana. Vše začalo nechvalně známou historkou o tom, jak ředitel institutu kde se film natáčel, doktor Dean Brooks (který ve filmu ztvárnil ředitele psychiatrické léčebny) křičel na Formana za jeho ztvárnění psychiatrického prostředí. Forman prý přetvořil moderní americký institut na středověký blázinec, kde jsou špinaví pacienti vláčeni po špinavém a chaotickém oddělení. Brooks kritizoval Formana za to, že divákům vytvoří špatné povědomí o americké psychiatrii a způsobí úpadek celého odvětví. Po této rozepři se i Jack Nicholson pustil do Formana. Tvrdil, že prvopočátek filmu by měl ukázat perfektní, čisté, klidné prostředí, kde se pacienti léčí. A prvek chaosu a revolty by měl být představen právě až s příchodem Randla McMurphyho. Za tento rozpor se Nicholson odmítal během celého natáčení s Formanem bavit. Komunikoval pouze s kameramanem Haskellem Wexlerem. Nicholson údajně odboj McMurpyho převedl i do reálného světa. Do dnes se tak vedou spory, čí film vlastně je. Je totiž známo, že Nicholson se vždy po natáčení sešel se všemi herci a probírali spolu další ubírání filmu a v podstatě je režíroval mimo natáčení dobu. I přes tyto interní spory se film stal kultovním a přinesl všem mezinárodní slávu a uznání.
Amadeus a návrat do Československa
V roce 1984 Forman zrežíroval film, který započal jeho svou životopisnou tvorbu. Vybral si k tomu život Wolfganga Amadea Mozarta ve snímku Amadeus. Byť by dnes byl film kritizován za svou nevěrohodnost, dříve bylo běžné poupravit si historii ve prospěch poutavějšího děje, což je nejvíce reflektováno ve vztahu Mozarta a Antonia Salieriho, přítele a spolupracovníka Mozarta, který však ve filmu tvoří hlavní zápletku v roli antagonisty.
Natáčení probíhalo v Praze a Kroměříži. Forman rád na toto období vzpomíná, jelikož se jednalo o návrat do jeho vlasti. Toto natáčení provází jedna vtipná historka, která byla zmíněna přímo Formanem, v dokumentu o natáčení Amadea z roku 2002. Forman v něm vypráví, jak byl štáb ubytován v pražském hotelu v centru komunistického Československa. Ubytování provázely obavy ze špionáže KGB a odposlechu amerického štábu. Když prohledávali svůj pokoj, jestli se v něm nenachází štěnice, na zemi pod kobercem našli prazvláštní destičku. Koberec odkryli a začali odšroubovávat šroubek na destičce, v domnění, že se opravdu jedná o skryté odposlouchávací zařízení. K jejich překvapení po odmontování šroubku uslyšeli obrovskou ránu. V pokoji pod nimi totiž díky jejich činu spadl lustr.
Amadeus byl obecenstvem přijat velmi dobře a odnesl si celkem osm cen Academy Awards, čtyři ceny britského BAFTA a čtyři Zlaté glóby.
Závěr tvorby a herecká elita
S příchodem devadesátých let je Forman již etablovanou značkou. Po pádu Sovětského svazu se Forman rád vrací do Česka, na svou vlast nikdy nezapomněl. Stále však žije v USA, kde ve svém domě v Connecticutu chystá další filmy. Jim Carrey, Woody Harrelson, Edward Norton, Courtney Love, Paul Giamatti, Javier Bardem, Natalie Portman, Stellan Skarsgård. To je jen základní výčet herců, kteří s Formanem spolupracovali.
Snímek Lid versus Larry Flynt zobrazuje život porno-magnáta Larryho Flynta, zakladatele časopisu Hustler, naproti tomu Muž na Měsíci představuje Jima Carreyho v roli slavného, avšak kontroverzního komika, Andyho Kauffmana.
Oba snímky pojí herečka Courtney Love, která dle jejích slov vděčí Formanovi za svůj život. Forman ji označoval za krásnou múzu. Vdova po Kurtu Cobainovi byla tvrdě závislá na drogách, obzvláště na heroinu. Její rebelská povaha příliš nepomáhala její popularitě a v Hollywoodu byla považována spíše za vyhnankyni. O to více překvapil Forman tím, že ji obsadil do hlavní dívčí role v obou zmiňovaných filmech.
Love vzpomíná jak při natáčení Lid versus Larry Flynt musela každý den podstupovat drogové testy, aby prokázala, že je čistá. Zároveň zmiňovala obtíže během natáčení. Když totiž musela hrát střízlivou a slušnou dámu, trpěla těmi nejhoršími abstinenčními příznaky a několikrát denně se třásla a zvracela. Naopak jak film postupuje a ona musela hrát zfetovanou závislačku, byla již mentálně více v pohodě a při svém hereckém výkonu mohla čerpat ze svých vlastních zkušeností.
Nepochopené Goyovy přízraky
Poslední hraný Formanův film, Goyovy přízraky, byl propadák. Při rozpočtu 50 milionů dolarů vydělal pouhých deset. Z toho devět celosvětově, v USA pouhý milion. Děj, který se točí okolo španělské inkvizice, malíře Francisca Goyi a Napoleonově tažení Španělskem netáhl.
Troufám si říct, že kdyby byl snímek natočen později, měl by větší úspěch. Svět opojen technologickým pokrokem a snímky jako Matrix, Pán prstenů, 300, Saw a další byl prostě naladěn na jinou vlnu. Životopisný snímek o španělském malíři nebyl v kurzu. Tenkrát Hollywoodu nepříliš známý Javier Bardem to neutáhl. Natalie Portman do té doby známá primárně ze snímků V jako Vendeta a Star Wars byla pro jinou cílovku. V dnešní době by tato jména táhla mnohem víc a myslím si, že i téma, které se točí kolem církve by mělo větší úspěch.
Kritiku film schytává především za nejednoznačný děj. Ten proplouvá kolem hlavní postavy a ukazuje jak jej okolní události ovlivňují, myslím, že většina lidí má problém hlavně se závěrem filmu, který postrádá vyvrcholení. Osobně hodnotím film velmi kladně a myslím, že patří mezi krásné zakončení Formanovy životopisné formy.
Divadlo a náhlá smrt
Po jeho posledním hraném filmu se, i díky svému pokročilému věku, stáhl do ústraní. Věnoval se divadlu, zejména se svým synem Petrem Formanem uvedl novou verzi a televizní přepis Dobře placené procházky od Šlitra a Suchého.
Forman nás opustil po krátké nemoci v roce 2018. Obklopen svými příbuznými zemřel ve svém domě v Connecticutu. I když stále choval lásku k Česku, jeho pokročilý věk mu již nedovolil cestovat. Ve světě však tento česko-americký režisér zanechal obrovskou stopu, kterou doufám budou objevovat další a další generace po nás.
Zdroje:
Co já vím - Autobiografie Miloše Formana, ISBN: 978-80-257-0937-5
https://cs.wikipedia.org/wiki/Milo%C5%A1_Forman
https://www.private-prague-guide.com/article/milos-forman/
https://www.blesk.cz/clanek/celebrity-ceske-celebrity/536492/zemrel-reziser-milos-forman-86-jeho-zena-martina-rekla-co-se-stalo.html
https://web.archive.org/web/20150418174824/http://worldcinemaparadise.com/2014/12/19/haskell-wexler-and-the-making-of-one-flew-over-the-cuckoos-nest/
https://www.csfd.cz/tvurce/1572-milos-forman/prehled/
https://www.empireonline.com/features/100-greatest-world-cinema-films/default.asp?film=89
https://www.kinobox.cz/clanky/tema/32995-emma-stone-zaradila-hori-ma-panenko-ke-svym-top-filmum-americane-se-o-tom-pohadali
https://www.psychiatrictimes.com/view/we-are-still-flying-over-cuckoos-nest
https://www.vanityfair.com/hollywood/2021/02/promising-young-women-1970s-women-directors
Zhlédnutí filmů Hoří má pánenko, Taking Off, Přelet nad kukaččím hnízdem, Vlasy, Ragtime, Amadeus, Lid versus Larry Flynt, Muž na Měsíci, Goyovy přízraky
https://www.imdb.com/title/tt0339339/
https://www.youtube.com/watch?v=0ocIwnzZW_c
https://www.youtube.com/watch?v=3-xzTiinu2Y
https://www.youtube.com/watch?v=rdO0z7dbLoM
https://www.youtube.com/watch?v=FsoKoN9FIGQ
https://en.wikipedia.org/wiki/Goya%27s_Ghosts
https://frockflicks.com/goyas-ghosts-2006/
